第90章 您是吃乐团长大的吧！（1/2）

我一个国家队，混娱乐圈很合理吧第90章 您是吃乐团长大的吧！：准备有声小说在线收听

第90章您是吃乐团长大的吧！

“行了，走吧，干活。”

李景霖站起身。

说干就干。

电影主题曲的创作，可不是一拍脑门就能完成的。

得反复刷电影本身，读透其中的内容，才能做出合格的主题曲。

在路上，李景霖便给韩虹打了个电话，聊了聊这件事。

韩虹自然乐意去办。

当下便答应了下来。

并且，给出了承诺。

运作的过程中，将不会有金钱上的流动。

李景霖自己负责将分成转换成药物，然后清点药物，转给韩虹。

韩虹便将这些药物，实际的分发给需要的患者。

听到韩虹这样说，李景霖也放心的挂了电话。

坐在车上，李景霖一直在沉思。

“阿霖，这主题曲的设计，有想法了吗？”

“哪有这么快”

李景霖有些失笑，微微摇头。

“不行，必须得看电影整体情绪的基调，还需要彻底的去了解一下故事。”

“音乐里，每一种配器的运用，每一个和弦的转换，每一种声线的搭配，都是需要服务于情绪的，而主题曲音乐，更是必须要围绕着主作品的主线来设计。”

主题曲可没那么简单，尤其是描写故事的。

就如《九儿》那种创作思路，哪怕是一个音在乐理上的变换，或许都是依据故事本身的发展而来的，关联性是极强的。

具体怎么写。

需要根据具体情况来判断。

很快。

一行人来到片场。

此时，片场还在补拍一些镜头。

是一个饰演警官的人正在补拍一些镜头。

李景霖望过去，微微一愣。

“立寻？”

“不是，是周围只是长得有点像立寻”

“世界上的另一个我？”

回过神来，李景霖，直接来到了拍摄基地最里面的剪辑室。

开始观看素片。

素片，单纯就是将镜头按照剧情发展时间去拼接，还没有进行剪裁处理，没有配乐。

不过，完全可以了解整部电影的内容。

这运镜，也是可以表露出一些情绪的。

李景霖这一下午，反复刷了四次。

越刷，越能感受到其中人物眼神深处的鲜活。

李景霖甚至产生了一种错觉。

这黄俊演的

d妙啊。

这是他吗？

被夺舍了？

“差不多有想法了。”

李景霖站起身。

微微沉吟。

“我需要一男一女，对唱形式会比较有烟火气，不至于太端着。”

“题材有些压抑，这样的话，主题曲最好是给出一种情感内敛的诉说感，而不是多么去抒情，急切的表达情绪，那样反而会油腻起来，太浮夸。”

“而这诉说感，不太适合让单独一人去演绎，这样比较难暗示电影里的各种无奈。”

电影里，每一个角色，似乎都足够震撼。

这么多形象，情感的交织，不是单人能够表达好的，这不是实力问题，而是在于男女不同声线的配合问题。

“好的，我现在就去找。”

文导点点头。

便准备开始摇人。

“等等。”

李景霖挥了挥手。

斟酌了一下，开口说道。

“男歌手要有低音，两个人最好是擅长娓娓道来的表达，要有磁性，透亮的感觉。”

“好，我知道了。”

文导点了点头。

倒是没觉得李景霖是在为难人。

反而觉得，这真是找对人了。

要求多，代表要求高，对乐曲负责。

四舍五入，那就等于对电影负责。

文导转身离开。

而李景霖则是来到录音棚这边。

打开电脑和编曲软件。

手里捏着纸和笔，纸上是空白的五线谱。

仔细想了想乐器。

看了一眼钢琴，摇头。

不行，钢琴的声音太空灵。

提琴？太华贵，前面不好用，得在情绪波澜最重的点去依靠弦乐抒情，其他的部分最好不要乱搞。

直到目光落在吉他上。

李景霖点了点头。

吉他的种类有很多。

古典吉他的尼龙弦，会让声音饱满，温暖，不会那么锐利，也不至于像钢琴提琴那般太亮。

暖色调音，十分适合作为主题曲的主角。

而针对于用吉他，去表达《药神》内容这方面。

也有了独特的想法。

并没有率先便开始书写旋律。

既然是要以“娓娓道来”的诉说方式演绎。

在五线谱上写写画画后。

李景霖便开始抱着吉他，弹奏起分解和弦。

和弦，是一组关系音，将这些音形成音组，然后一下子弹出来。

而分解和弦，便是一个音一个音的去将整个和弦分解。

体现在外的音乐感上。

那便是浪潮一般的感觉。

上去，下来。

一开始，李景霖便找到了最合适的和弦。

d和弦。

这个由dfa音所组成的三和弦，是一种十分柔和的和弦。

没有f大三和弦那么强烈的情感表达。

更如无声，温柔的倾诉一般，能够在一开始便渗入人心。

两组温柔的d和弦后，经过bbd的一个转位和弦，暗示着故事产生波澜，开始进入到和弦的分解。

而在和弦过后，将具有强烈情感表述的f大三和弦中，461的音组外，加一个音，成为faj7的f根音大七和弦。

让这种强烈的情感表达，产生了一些变化。

之后，回归d和弦，过渡到g，，a7，回归d。

再次经过bbd转为和弦，分解，faj7大七和弦。

和弦的转换中，包含着这平凡却又不平凡的故事，更是包含着人物们跌宕起伏的命运与情绪的转变。

此时。

并没有旋律出现。

但这和弦的分解，转换，发展，回归。

有一种隐藏在平淡之下的起伏与波浪。

一旁的录音师，第一次看到李景霖亲自搞音乐。

忍不住有些惊叹。

弹个吉他，随手都有这样大范围横按的和弦转换，这人在吉他上指定不是啥新人，不敢说精通，但肯定不菜，他指定不是什么正经的提琴家。

d，真不愧是霖哥。

其实。

李景霖这选用的和弦与处理方式，在录音师看来，其实并不是多么花哨，多么困难的东西。

可是，当李景霖展开后。

录音师却惊讶的发现。

这好像就是完美答案。

看过几遍素片。

感受影片里，几位角色的变化。

马上，就从音符中，找到了最能表达这些内容的和弦与处理手法。

这踏马可就不是什么天赋了。

单纯就是扎实过硬的基本功。

他真的就是将故事的起伏，情绪，角色的刻画，从影片里活活的扒下来，捏成一个又一个独特的和弦，然后放在这里，顺理成章。

“d，这李景霖果然很离谱”

录音师咂了咂嘴。

上帝视角看，或许只是觉得，这主题曲理所当然是这样的。

标准答案。

可能让别人感觉就应该是这样的，这一点本身就有点离谱了。

“嗯，这差不多就是d了，可以尝试往里加点东西进去。”

这个时候，仍然没有旋律。

可是。

让录音师瞠目结舌的是。